NOCTES AQUA IASAE, 12.09.2025.-14.09.2025., VARAŽDINSKE TOPLICE S POČETKOM U 19 SATI
Operna gala večer koja se održava na iznimnom arheološkom lokalitetu rimskih termi Aqua Iasae
DOŽIVI MAGIJU ANTIČKIH TERMI
O Noctes Festivalu
Varaždinske Toplice su tisućljećima poznate kao destinacija zdravlja. Svoj nastanak, ali i opstanak kroz sve vremenske epohe, duguju izvoru ljekovite termalne vode, čija se starost procjenjuje na više od 30.000 godina.
Upravo ovdje nastale su rimske terme Aquae Iasae, koje se ubrajaju među 20 najznačajnijih arheoloških nalazišta Republike Hrvatske, te čine najveći arheološki lokalitet kontinentalnog dijela zemlje.
Zahvaljujući Ministarstvu kulture i predanom radu generacija arheologa, na ovom se lokalitetu već sedam desetljeća provode sustavna istraživanja, iskapanja, restauracija i konzervacija baštine. Posljednjih godina, u suradnji s Turističkom zajednicom Varaždinskih Toplica i Zavičajnim muzejem, te pod budnim okom konzervatora, ovaj prostor postaje i mjesto susreta glazbe i povijesti, kroz pažljivo kurirane kulturne programe. Sljubljivanjem visoke kulture u obliku glazbene umjetnosti renomiranih umjetnika sa svjetskih pozornica s arheološkom baštinom iznimnog značaja, želimo doprinijeti prepoznatljivosti našeg malog gradića u visokim kulturnim krugovima.
Cilj nam je da ovaj festival postane mjesto susreta ljubitelja opere i kulture, prepoznatljivo u ovom dijelu Europe upravo po vrijednosti, ljepoti i očuvanosti lokaliteta na kojem se događa te po izvornom iskustvu koje nudi.
Varaždinske Toplice
12.09.2025.-14.09.2025. S POČETKOM U 19 SATI
IZVOĐAČI OVE GODINE
Predstavljamo vrhunske umjetnike svjetskog glasa koji će ove godine svojim glasom obogatiti Noctes i donijeti nezaboravno glazbeno iskustvo
Armenska sopranistica Juliana Grigoryan ubraja se među najperspektivnije talente svoje generacije.
Pobjednica Prve nagrade i Nagrade publike na Operalia natjecanju 2022., nastupila je na prestižnim pozornicamapoput Teatro alla Scala, Metropolitan Opera, Dutch National Opera, Teatro dell’Opera di Roma, Teatro Massimo di Palermo i Arena di Verona.
U Erevanu, svom rodnom gradu, u listopadu 2024. dijelila je pozornicu u Koncertnoj dvorani Aram Khachaturian s Plácidom Domingom tijekom koncerta koji je ostvario izvanredan uspjeh kod publike.
Juliana je proglašena pobjednicom glavne nagrade na Međunarodnom vokalnom natjecanju Stanislaw Moniuszko.
Sezona 2022./23. uključivala je niz debijâ u opernim kućama i ulogama, među kojima i nastupe u Dutch National Opera kao Liù u Turandot te kao Mimì u La bohème na Ravenna Festivalu. Koncertne vrhunce činili su nastupi u Baselu, Budimpešti, Ženevi, Beču, Pragu i mnogim drugim gradovima, kao i izvedbe Verdijeva Requiema s Riccardom Mutijem u Ravenni, Riminiju i Bologni.
Godine 2024. osvojila je prestižnu Hilde Behrens nagradu, povodom 87. obljetnice rođenja Behrens, te je imala čast postati scenskom partnericom Andree Bocellija tijekom njegove europske koncertne turneje. Nedavno je sudjelovala i u američkoj turneji Andree Bocellija te debitirala kao Violetta u La Traviati u Royal Opera House Muscat.
Vrhunci za sezonu 2025./2026. uključuju, među ostalim, La bohème u Metropolitan Operi, Teatro Comunale Pavarotti-Freni u Modeni i u München Staatsoperu; Liù u Turandotu u Royal Opera House Covent Garden, Atlanta Operi i u Metropolitan Operi u New Yorku. Nastupit će i u brojnim koncertima s izvanrednim umjetnicima kao što su Plácido Domingo, Andrea Bocelli i mnogi drugi.
Jelena Štefanić, hrvatska sopranistica rođena u Varaždinu, magistrirala je operno pjevanje na Akademiji za glazbu i scenske umjetnosti u Beču, gdje se usavršavala kod uglednih umjetnika poput Barbare Frittoli i Ruže Pospiš Baldani.
Nastupala je na brojnim opernim i koncertnim pozornicama Europe, Azije i Amerike, a posebno se izdvajaju nastupi u Musikvereinu u Beču, na pozornici Carnegie Halla u New Yorku te u Volksoperi u Beču. Redovito gostuje na festivalima u Italiji, Meksiku i Londonu, kao i u prestižnim dvoranama u Kini (NCPA Peking, Suzhou, Ningbo).
Na opernoj sceni ostvarila je zapažene uloge među kojima se ističu: Violetta (La Traviata), Leonora (Il Trovatore), Elettra (Idomeneo), Donna Anna (Don Giovanni) i Konstanze (Otmica iz saraja). Umjetnički opus obogaćuje i autorskim projektima poput Koncert u tami, Croatian Jewels i Around the World in Nine Songs, podržanima od Ministarstva kulture RH.
Dobitnica je druge nagrade na American International Music Competition (2023.), a kao prva i jedina hrvatska predstavnica sudjelovala je na prestižnoj Operaliji Plácida Dominga.
Diskografski, 2016. godine objavljuje album Dva glasa s Ružom Pospiš Baldani (AULOS).
Mezzosopran Marija Joković već godinama intenzivno nastupa na kazališnim i koncertnim scenama širom Europe. Pjevačku karijeru započela je kao stalni član Flamanske opere u Antwerpenu i Gentu u Belgiji, a zatim širila svoj repertoar redovito gostujući u kazalištima u Innsbrucku, Beču, Hajdelbergu, Frajburgu, Oldenburgu i Luksemburgu.
Ostvarila je niz značajnih uloga pjevajući mezzosopranski fah, među kojima se ističu Dorabella (Così fan tutte), Cherubino (Le nozze di Figaro), Idamante (Idomeneo), Sesto i Annio (La clemenza di Tito), Adina (Adina, Rossini), Giulia (La scala di seta, Rossini), Fenena (Nabucco), Hänsel (Hänsel und Gretel), Nansy (Albert Herring, Britten), te Waltraute, Brangäne i Treća dama.
Marija Joković studirala je solo pjevanje na Akademiji lijepih umjetnosti u Beogradu u klasi Ljudmile Gross-Popović, a usavršavala se na postdiplomskim i magistarskim studijima na Univerzitetu za muziku i scenske umjetnosti u Beču u klasi prof. Gabriele Lechner. Paralelno je studirala talijanski jezik i književnost na Filološkom fakultetu u Beogradu.
Hrvatski bas-bariton David Oštrek studirao je na bečkom Sveučilištu za glazbu i scenske umjetnosti u klasi Karlheinza Hansera. U dobi od sedamnaest godina osvojio je treću nagradu na natjecanju Juventus Canti, a potom sudjelovao na prestižnom natjecanju Die Neue Stimmen.
Nakon brojnih koncerata i turneja s ansamblom Glazbene škole Varaždin po Engleskoj, Njemačkoj, Austriji i Sloveniji, debitirao je 2010. u Hrvatskom narodnom kazalištu u ulozi Eneja u operi Didona i Enej. U istoj je kući tumačio uloge kapetana Macheatha (Prosjačka opera) i Adonisa (Venera i Adonis).
Slijedili su nastupi na međunarodnim scenama: Masetto (Don Giovanni) u bečkom Schlosstheater Schönbrunn, Dulcamara (Ljubavni napitak) u Opernoj kući Daegu u Južnoj Koreji, te naslovna uloga u operi Gianni Schicchi.
Od 2015. član je Međunarodnog opernog studija Državne opere u Berlinu pod vodstvom Daniela Barenboima, a od sezone 2018./2019. solist Državne opere u Berlinu (Staatsoper Unter den Linden), gdje je ostvario uloge u operama Madama Butterfly, La Traviata, Seviljski brijač i Ariadne auf Naxos. Godine 2016. debitirao je na Bregenz festivalu kao Leporello (Don Giovanni), a 2017. nastupio je kao Figaro (Le nozze di Figaro) u Velškom narodnom kazalištu.
Osnivač Hrvatske operne akademije.
Varaždinski trio osnovan je 2023. s ciljem okupljanja vrhunskih varaždinskih glazbenika u fleksibilan komorni sastav prilagodljiv različitim prigodama i publikama, posebno u Gradu Varaždinu. Prvi koncert održali su u sklopu manifestacije Ljeto u Varaždinu, a od tada uspješno promoviraju kapitalna djela komorne glazbe te hrvatsku glazbenu baštinu poznatu, zaboravljenu i suvremenu. Nastupali su u Hrvatskoj, Portugalu i Austriji, gdje su dobili pohvale publike i struke. Često surađuju s vokalnim solistima, a ove godine predstavljaju suradnju sa sopranisticama Jelenom Štefanić, Bernardicom Bačan, Ivonom Borak i mezzosopranisticom Sofijom Cingulom.
Ansambl djeluje u sastavu: Davor Brđanović (klavir), Jakov Šredl (violina) i Matej Ilčić (violončelo).
Matej Ilčić, violončelo
Rođen u Varaždinu, gdje je završio glazbenu školu. Studirao je na Umjetničkoj akademiji u Splitu i nastupao kao solist uz Varaždinski komorni orkestar i Orkestar HGM-a. Dobitnik je brojnih nagrada na državnim i regionalnim natjecanjima. Danas radi kao profesor violončela u Glazbenoj školi u Varaždinu, stalni je član Varaždinskog komornog orkestra i redovito surađuje u projektima HNK Varaždin.
Jakov Šredl, violina
Glazbeno školovanje započeo je u Varaždinu, a diplomirao na Muzičkoj akademiji u Zagrebu. Osvojio je više nagrada na regionalnim, državnim i međunarodnim natjecanjima (među ostalim i natjecanje Antonio Salieri u Italiji). Nastupao je kao solist s Varaždinskim komornim orkestrom na Varaždinskim baroknim večerima, bio član ESTA String Orchestrai Camerate Zagreb, a dvostruki je dobitnik Rektorove nagrade. Danas predaje violinu i komornu glazbu u Glazbenoj školi u Varaždinu i redovito nastupa s Varaždinskim komornim orkestrom.
Davor Brđanović, klavir
Klavir je diplomirao na Muzičkoj akademiji u Zagrebu, a doktorirao na Učiteljskom fakultetu. Nastupa kao solist, komorni glazbenik i korepetitor u Hrvatskoj i inozemstvu (Slovenija, Italija, Austrija, Njemačka, Portugal). Istaknuti je klavirski pedagog i znanstvenik u području glazbene pedagogije i psihologije. Dobitnik je brojnih nagrada, uključujući i Nagradu Republike Hrvatske „Ivan Filipović“. Profesor je savjetnik u Glazbenoj školi u Varaždinu i viši znanstveni suradnik.
Simon Kyung Lee, tenor rođen u Busanu (Južna Koreja), glazbeno se školovao u Italiji i SAD-u, gdje je usavršio veristički stil. Mentorirali su ga renomirani umjetnici poput Carlosa Montanéa, Ubalda Gardinija, Jennifer Larmore i Giacoma Aragalla.
Debitirao je na Carnegie Hallu i nastupao u vodećim ulogama poput Cavaradossija (Tosca), Calafa (Turandot), Radamesa (Aida) i Rodolfa (La Bohème) diljem SAD-a, Europe i Azije. Nastupao je s brojnim opernim kućama, uključujući Lyric Opera of Chicago, Singapore Lyric Opera, Chicago Festival Opera i Teatro Lirico D’Europa.
Dobitnik je dviju nagrada National Bel Canto Foundation, a poznat je i po gala koncertu na kojem su prvi put zajedno na jednoj pozornici u Chicagu nastupili sjevernokorejski i južnokorejski umjetnici.
Sofija Cingula, hrvatska mezzosopranistica, glazbeno se školovala u Varaždinu. Nastupa diljem Hrvatske i inozemstva, uključujući Austriju, Sloveniju, Njemačku, Italiju, Mađarsku, Švicarsku i Južnu Koreju. Redovno sudjeluje na festivalima poput Varaždinskih baroknih večeri, te nastupa u hrvatskim narodnim kazalištima u Varaždinu, Puli i Rijeci.
Dobitnica je brojnih nagrada, među kojima se ističu posebne nagrade za najbolju interpretaciju na međunarodnim natjecanjima u Italiji i Slovačkoj, a bila je i finalistica Seoulske međunarodne glazbene konkurencije.
Specijalizirala se za vokalnu pedagogiju i trenutno je voditeljica Odsjeka za solo pjevanje na Muzičkoj akademiji Jurja Dobrile u Puli. Aktivno sudjeluje kao članica žirija na međunarodnim natjecanjima te je autorica stručnih predavanja i istraživanja.
Corrado Valvo je talijanski dirigent, pijanist, zborovođa i skladatelj. Studirao je klavirsku korepeticiju u Veroni te orkestralno dirigiranje u Rimu pod vodstvom Maura Ciampija, a usavršavao se i na prestižnoj Akademiji Sir Georg Solti kod Richarda Bonyngea.
Dirigentski debi imao je 2019. godine u Carnegie Hallu u New Yorku s New England Symphonic Orchestra. Kao operni dirigent i korepetitor djelovao je u vodećim kazalištima Japana (Tokyo Bunka Kaikan, Osaka Festival Hall), Kine, Rusije i Europe. U Kini je dirigirao turneju sa Sicilijanskim lirskim zborom, izvodeći Don Giovannija, La Bohème, Travijatu i Bal pod maskama.
U Rimu je vodio ansambl Konzervatorija Santa Cecilia u produkcijama Madame Butterfly, Tosca, Traviata i Adelson e Salvini. Bio je gost-dirigent u Meksiku (OSEM), Rusiji (Državno kazalište Čuvašije), Španjolskoj (Sevilla) i Hrvatskoj (Muzička akademija Zagreb, 2019.).
Nastupao je u uglednim dvoranama i kazalištima diljem svijeta, uključujući San Carlo (Napulj), Argentina (Rim), Smetana Hall (Prag), Mosconcert Hall (Moskva), Tianjin Grand Theater (Kina) i Reading Concert Hall (London).
Tamara Ivaniš je talentirana hrvatska sopranistica, trenutno aktivna u Salzburgu. Njezina interpretacija Euridice u Monteverdijevu djelu L’Orfeo na Mozartovom tjednu 2025. godine bila je zapažena i hvaljena.
Dobitnica je prve nagrade na natjecanju Seghizzi Lied, održanom u Gorici 2024. godine, čime je zaslužila priliku održati dva recitala u Italiji, jedan u Pordenoneu, a drugi u Villanovi s repertoarom rijetko izvođenih europskih pjesama skladatelja poput Griega, Richarda Straussa, Mahlera, Wolfa, Seghizzija, Tostija, Pejačevića i Dell’Acqua.
Osim što djeluje u Salzburgu, redovito surađuje s jednim od najvećih umjetnika današnjice, Rolandom Villazónom.
Akademiju za glazbu u Ljubljani završila je kod doc. Barbare Jernejčič Fürst (2018), a usavršavala se kod brojnih međunarodno priznatih pedagoga. Debitira 2018. u ulozi Hmeljske princeze (R. Gobec), 2020. pjeva glavnu ulogu Julije(A. Makovec), a 2021. na prestižnom Berlin Opera Academy (stipendija Elizabeth Luxton Memorial Scholarship) nastupa kao Nella i Lauretta (Gianni Schicchi, G. Puccini).
Nastupila je u novim slovenskim operama (Hiša usmiljenja, T. Svete; Kit na plaži, I. Kocen) te na značajnim koncertima u Cankarjevom domu, Slovenskoj filharmoniji, Teatro comunale Giuseppe Verdi (Gorizia) i u okviru festivala Imago Sloveniae.
Dobitnica je 1. nagrade na međunarodnom natjecanju Musica Goritiensis (2021.), 3. nagrade na Maria Labia Competition (2023.), te je bila finalistica i polufinalistica uglednih međunarodnih pjevačkih natjecanja (Ebe Stignani, Grandi Voci, Belvedere). Aktivno sudjeluje i u projektima slovenskog umjetničkog pjesništva, surađujući s raznim domaćim i inozemnim glazbenim ustanovama i ansamblima.
Igor Krišto, hrvatski operni pjevač, glazbenu naobrazbu započeo je i završio u Glazbenoj školi Požega kao glazbeni teoretičar, a solo pjevanje učio kod Stojana Stojanova Gančeva. Nakon položenog audicijskog ispita postaje član zbora Hrvatske radiotelevizije, gdje sudjeluje u brojnim projektima. Studij solo pjevanja u klasi prof. Vlahe Ljutićadiplomirao je na Umjetničkoj akademiji J. J. Strossmayera u Osijeku 2019. godine.
Kao student ostvaruje uloge u operama Čarobna frula, Così fan tutte, La Bohème i Figarov pir. U Hrvatskom narodnom kazalištu u Osijeku debitira u operetama Die Bajadere i Die Csárdásfürstin, nakon čega slijedi prvi veliki operni debi u ulozi Manrica u operi Trubadur. Posebno je zapažen u premijernoj izvedbi Samsona u operi Samson i Dalila, kao i u ulozi Cavaradossija u operi Tosca.
U sezoni 2022./2023. priprema uloge Cania u operi Pagliacci i Otella u operi Otello. Trenutno djeluje kao solist Opere Hrvatskog narodnog kazališta u Osijeku.
Adela Golac-Rilović, hrvatska sopranistica, rođena je 28. lipnja 1971. u Zagrebu. Prvu glazbenu naobrazbu stekla je u srednjoj Muzičkoj školi kod Mladena Katanića, a jedno od ključnih iskustava bio je nastup sa Zagrebačkom filharmonijom pod ravnanjem Pavla Dešpalja, gdje je izvela ariju Susanne iz Mozartova Figarova pira.
Nakon što je završila informatičko-matematičku gimnaziju, dvije godine studirala novinarstvo i bavila se sportom, odlučila je posvetiti se pjevanju. Upisala je Muzičku akademiju i 1997. diplomirala solo pjevanje u klasi Snježane Bujanović-Stanislav, a zatim nastavila usavršavanje na poslijediplomskom studiju kod Dunje Vejzović, koji je završila 2001. godine.
Na opernoj sceni debitirala je 1999. godine ulogom Kleopatre u Händelovoj operi Julije Cezar u Egiptu na Zagrebačkom ljetu. Od tada je ostvarila opus od preko pedeset uloga, među kojima se ističu Violetta (La Traviata), Cio-Cio-San (Madama Butterfly), Fiordiligi (Così fan tutte), Mimi (La Bohème), kći Putovanja u Reimsu (Il viaggio a Reims), te izvedbe u Verdijevom Requiemu.
Dugogodišnja je solistica Opere Hrvatskog narodnog kazališta u Zagrebu.
Andrei Cocîrlea, rumunjski bariton, rođen 1999. godine, diplomirao je 2022. na Nacionalnom sveučilištu za glazbu u Bukureštu, gdje je studirao u klasi sopranistice Iulije Isaev. Trenutno pohađa drugu godinu diplomskog studija na istom sveučilištu.
Debitirao je u Nacionalnoj operi u Bukureštu 2023. u ulozi Figara (Le nozze di Figaro), nakon čega slijede uloge Guglielma (Così fan tutte), Papagena (Die Zauberflöte), Don Alfonsa i Grofa Almavive, kao i Don Giovannija i Lorda Enrica Ashtona. Nastupao je na važnim rumunjskim pozornicama, a međunarodno se predstavio recitalima u Londonu i koncertom u Rosenheimu (Njemačka).
Dobitnik je brojnih nacionalnih i međunarodnih nagrada, među kojima se ističu Prva nagrada na natjecanjima Tiberiu Brediceanu, Emil Pinghiriac, Ada Ulubeanu i Victor Giuleanu. Sudjelovao je na majstorskim tečajevima uglednih umjetnika i nastupio na Enescu festivalu u Bukureštu.